Кошелек - мышка своими руками. Символ года 2020. Пошаговый мастер-класс ...

Проект "Блок месяца" и МК "СЕВЕРНАЯ ЗВЕЗДА"

Проект "Блок месяца" и МК "СЕВЕРНАЯ ЗВЕЗДА""

 Дорогие друзья!
Проект «Блок месяца «Лазурное чудо» продолжается. В нем принимают участие 12 мастеров лоскутного шитья.

Дважды в месяц,   в блогах мастеров-участников и на сайте   ilovepatchwork.ru   выкладываются мастер-классы по шитью  блоков.

Все блоки будут одного размера, со стороной 12". Также их объединяет тема — «Звезда» и ткани в стиле Гжель, из коллекции «Лазурное чудо» и «Краски жизни люкс» от дизайн-бюро "Peppy".

В итоге получится красивый и большой квилт-сэмплер.

Мастера - участники проекта:

Марина Сохончук (15 декабря) https://vk.com/clubroolen
Александра Беликова (30 декабря) http://ilovepatchwork.ru
Ольга Штанг (15 января) https://www.instagram.com/kreativ_fee
Мария Кокина (1 февраля) http://mquilts.blogspot.ru/
Светлана Северина (15 февраля) https://simplethingsstories.blogspot.ru/
Светлана Колисниченко (1 марта) https://www.instagram.com/svetlana_quiltik
Эльвира Пустовалова (15 марта) https://www.instagram.com/elvira_pustovalova_quilt
Валентина Букеева (1 апреля) https://www.instagram.com/quiltinglove
Виктория Островская (15 апреля) https://www.instagram.com/viktory_ost
Юлия Решетникова (1 мая) https://www.instagram.com/fabric__creation
Наталья Муравьева (15 мая) http://dsndjhzkrb.blogspot.ru
Елена Синица (1 июня) https://www.instagram.com/helllesi

Сегодня я размещаю мастер-класс для следующего блока «Северная звезда»

 Блок оказался сложным и  сборку блока я делала по бумаге. Поэтому сам процесс был достаточно простым и быстрым. Время, затраченное только на сборку одной  четвертой части, примерно 15 минут.

Надеюсь, что подробная инструкция поможет справиться с ним всем желающим.

Итак, приступим!

 Для блока размером 12" потребуется четыре  вида ткани разных расцветок, все из коллекции "Лазурное чудо" и «Краски жизни люкс» .

1. Т.к. сборку блока я делала по бумаге, то на первом этапе работы  необходимо приготовить  6 схем одной четвертой части всего блока,  они все одинаковые. 
Размеры каждого квадрата 6*6 дюймов. Чертится он быстро и легко. Дать ссылку на распечатку выкройки я пока не умею. Обещаю))) научусь и этому.

2. 1 схема для   выкроек. Для удобства работы необходимо пронумеровать каждую деталь. Затем разрезать на отдельные детали.

3.Следующую схему тоже пронумеровать и я для своего удобства наклеила на каждую деталь кусочек необходимой ткани. На первом этапе это очень помогает.

4.При выкраивании  деталей,  необходимо обратить внимание какой стороной кладем детали выкройки на ткань. Обязательно номером вниз.

5.Оставшиеся четыре схемы делим на две части. Мне понравился больше вариант, когда на одной части остались детали 8,9,10, на другой 1-7. Можно разрезать и по диагонали. 

6. Далее с помощью линейки и волшебного))))) инструмента, все линии продавливаем, теперь линии хорошо видны и на обратной стороне.

7. Первую деталь накладываем на схему лицом вверх и прикалываем иголочкой. На фотографии видим обе стороны работы. Припуски проходят строго по линиям и краю бумажной схемы. Затем накладываем  следующую деталь  и с помощью иголочек выравниваем деталь по углам и линиям. Поначалу  это, кажется трудно и проблемно, но постепенно эта операция делается все быстрее))

8.Строчку прокладываем по стороне, где только бумага, строго по линии сгиба.  После этого можно лишний припуск можно срезать.

9.Отогнули деталь на бумажную выкройку и прогладили шов вручную, без утюга. В процессе работы горячим  утюгом я не пользовалась.

10. Повторили  операции 7-9 для остальных деталей. У нас получились две красивые части одного квадрата.

11.Т.к  я разрезала квадрат не по диагонали, соединяю две детали за два раза. Сначала одну короткую линию, затем вторую

12.Припуску хочется заутюжится в одну сторону. Утюгом не трогаю, бумага может деформироваться. Выравниваю края, обращая внимание на припуски. Бумагу не убираю.

13.Таких квадратов нужно сшить четыре. Затем соединить их  по схеме. Но можно и поиграть ими.  Из четырех одинаковых квадратиков может получиться  четыре разных варианта. На фото они не сшиты, я просто их перекладывала по-разному. Первая фотография нашей схемы.

Остальными поиграла), получились тоже красивые фигуры!

14.Соединила все 4 квадрата между собой, проутюжила припуски, выровняла края.  Теперь можно удалить бумагу. Бумагу использовала, обычную офисную на трех квадратах. На одном бумага от икеевского рулона. Выводы сделала такие. Офисная отрывается легко и ровно. Икеевская оставляет кусочки, приходится их выщипывать.

15. Готова «Северная звезда». Размер вместе с припусками - 12.5".

 Передаю эстафету Светлана Колисниченко (1 марта )

Если можно, немного лирики.

Как я попала в этот проект, для меня до сих пор загадка. В последнее время я совершаю поступки, которые потом не могу объяснить.  Что со мной происходит????? Причем, дав согласие я представляла  совсем другое, когда поняла что от меня требуется, отступать было поздно))))) 

Звезду рисовала не думая о том, как я ее буду шить))), лишь бы была красивая)))))))) Вот и получила.  

Я далеко не профессионал в этом деле, просто любитель. Но все новое и интересное делает нас умнее и сильнее.

Фотографии у меня конечно не фонтан, но я честно старалась)))) Поймала день, когда светило солнце, и мне казалось, что все получается отлично, хахаха.  Самоуверенная))))  Что получилось, то получилось.  Я старалась, очень старалась, очень очень.

Приятной вам работы, если  захочется повторить, буду рада. Не бойтесь шить по бумаге, результат будет отличный!

И, наконец, о названии этой техники. В комментариях к работам на Sisters Quilt Show 2009 эту технику называли fractured quilt. Под таким же названием выпущена книга Fabulous Fractures (авт. Брэнда Эсслингер). В других изданиях такая же техника называется Reflection. Вам эти термины понадобятся , если вы захотите что-либо поискать на эту тему на англоязычных ресурсах.

ВЗЯТО ЗДЕСЬ   автор Юлия Пластинина, 
более известная как Шпулька,
г. Москва

Просматривая альбомы с фотографиями Sisters Quilt Show 2009, я обратила внимание на несколько квилтов, выполненных в неизвестной мне технике. Они создавали впечатление рисунков, отражающихся в воде, или увиденных сквозь мокрое стекло, одним словом рисунки в квилтах изображались расплывчато, с нечеткими  границами. Не знаю, как точно называется эта техника, да и не это главное, для себя я назвала ее по-русски как «отражение». Конечно, можно было бы найти книги по этой технике или полистать  журналы с описанием, но мне очень захотелось сделать нечто эксперимента. Эта техника похожа на конвергенцию, отличие в том, что берутся 4 одинаковых по размеру и по рисунку куска ткани и разрезаются на  равные по ширине полосы. А вот как они разрезаются и затем сшиваются, я сейчас и расскажу. Всегда ваша, Юлия Пластинина, более известная как Шпулька, г. Москва

1. Итак, для создания квилта в этой  технике вам понадобятся 4 прямоугольных (или квадратных)  заготовки - одинаковых по рисунку  и по размеру.  Размер каждой моей заготовки  32х36см – это определилось  размером принта.  Для эксперимента я взяла  отечественный ситец с большими  розами и для надежности проклеила его тонким флизелином.

2. Наносим линии, по которым будем разрезать эти заготовки. Не могу утверждать, как правильно определить, в каком месте и на каком расстоянии друг от друга необходимо проводить эти линии. Наверное, нужно сшить не одно панно, чтобы научиться правильно выбирать  ширину полос. Это зависит и от рисунка, и от его размера. Поэтому опытным  путем вы сами по своим рисункам будете определять места разрезов. Сейчас нам важно понять принцип этой техники.

	На одной из заготовок (на фото  она справа) через середину центрального цветка проводим  Далее, каждую следующую линию  проводим через 5 см вверх и вниз  от нее. На второй заготовке (на фото она  слева) ставим метку в том месте, где проходит первая линия через  центральный цветок на первом  принте. Отступив от этой метки 2,5 см вниз и вверх, проводим линии на втором принте. Все остальные линии наносим  также через 5 см от предыдущих,  т.е со смещением на 2,5 см  относительно линий на первой заготовке.
	3. Складываем заготовки попарно,  подложив вниз не расчерченные. Разрезаем все заготовки по  нанесенным линиям. Чтобы не запутаться при перекладывании полос, на каждую  прикалываем метку с номером. Нумерация идет сверху вниз. Обе  правые заготовки нумеруем цифрами (1, 2, 3,…) левые – цифрами и буквами (1а, 2а, 3а,…). Получилось 2 пары заготовок, разрезанных по горизонтальным линиям.
	4. Следующий этап – объединение полос из разных заготовок в одно  полотно. На фото видно, в какой  последовательности необходимо их разложить. Все полосы сшиваем между собой,  соблюдая одинаковый припуск  (я сшивала лапкой на 1/4 дюйма). В такой же последовательности сшиваем и вторую пару заготовок. Примечание: сразу не заметила, то полосы под номерами 1 и 7 только на завершающем этапе, поэтому рекомендую в таких случаях  заранее выравнивать крайние  полосы до нужной ширины, в моем  варианте до 5 см.
	5. Получилось два новых полотна,  готовых для следующего разрезания по вертикальным линиям.
	6. На одной заготовке (на фото она слева) проведем первую  вертикальную линию посередине  центрального цветка. Далее в обе  стороны от нее проводим следующие линии через 5 см. На второй заготовке (на фото она справа) так же проводим линии со сдвигом на 2,5 см вправо и влево, относительно линий на левой заготовке, через 5 см.
	7. Разрезаем заготовки по нанесенным линиям, прикалываем  метки на каждую полосу - на одну заготовку с цифрами, на вторую - с цифрами и буквами.
	8. Перекладываем полосы, как показано на фото. Крайние полосы, в данном случае с номерами 1 и 6, получились шире 5 см, поэтому перед сшиванием их подравниваем до нужной ширины. Сшиваем полосы, соблюдая тот же припуск.
	9. Как видите, основная картинка уже  получилась.
	10. Припуски я разутюживала, это вид с изнанки.
	11. Для превращения этой заготовки в  полноценное панно можно пришить  разделительные полосы, кайму,  простегать и окантовать по своему  усмотрению. В итоге у меня получилось панно  размером 65,5х73 см. Можно считать, что эксперимент удался!

Это панно получилось как частный случай. Для него взяла принт 23х28см. Для конкурса на сайте нужно было сшить панно 22х28см, в итоге заготовка получилась слишком большая и ее пришлось обрезать до нужного размера. Технология выполнения такая же: складываем попарно, разрезаем на полосы и сшиваем. Но в данном случае, я сначала разрезала по вертикальным линиям, затем по горизонтальным, так мне понравилось больше, точность соединения выше. Припуски при сшивании по вертикальным линиям не разутюживала в разные стороны, как в большом панно, а заутюживала на одну сторону, у одной заготовки вправо, у второй влево. Но по горизонтальным швам припуски все же разгладила в разные стороны - в одну сторону получалась заметная толщина. Принты разрезались на полосы шириной 3,5 см, а в результате получилась картинка, сшитая из квадратиков, практически не отличающаяся от исходного принта, т.е. «отражения» получились менее выраженными, чем хотелось. Значит надо учитывать, что не из всех рисунков ткани могут получиться эффектные «отражения» и это, прежде всего, зависит от размера самого рисунка и размера нарезанных полос. Но в любом случае, удовольствие от работы вы получите!

	И, наконец, о  названии этой техники. В комментариях к работам на Sisters Quilt Show 2009 эту  технику называли fractured quilt. Под таким же  названием  выпущена книга Fabulous Fractures (авт.  Брэнда  Эсслингер). В других изданиях такая же техника называется  Reflection. Вам эти термины  понадобятся , если вы захотите что-либо  поискать на эту тему на англоязычных ресурсах.

После иллюстрированного курса захотелось еще раз вернуться на Sisters Quilt Show 2009, где мы тоже отметили много работ, выполненных в этой технике. И даже не побывав там, что называется, вживую, только по репортажным фотографиям интересных наблюдений  можно сделать много. Что это? – дрожание ветра, или потоки теплого воздуха, или пролитые капли  дождя создавали эту необычность и даже таинственность в каждом квилте.

На МК, который проводился на Sisters Quilt Show, лоскутниц обучали не только технике «отражения», но, главное, показывали, как всего из одной ткани (иногда с добавлением второй контрастной ткани) можно сделать очень креативный квилт. К таким техникам относятся конвергенция, калейдоскопы (в том числе из 4 блоков), «разрезалки» - почти обо всех мы уже рассказывали на нашем сайте.

Просматривая для вдохновения в интернете работы других мастериц (а вдруг и в самом деле захочется пустить круги по воде?...) и полистав разные книжки и журналы со статьями на эту тему, можно добавить, что для разного эффекта «отражения» мастера используют в работе не обязательно 4 заготовки-принта, но иногда только две, а можно и больше – тогда впечатление дробности и преломления усиливается. Так же и с разрезанием на полосы. Можно экспериментировать, разрезая полосы, например, под углом 45° – рисунок «отражения» сразу изменится. Есть работы, в которых полосы режут только в одном направлении: по вертикали или по горизонтали.

Автор этой работы Брэнда Эсслингер (автор книги, о которой мы упоминали выше), она использовала всего два принта, разрезав их только по вертикали. Пространство увеличилось в ширину, стая журавлей хорошо вписалась и над волнами, и в небе ей оказалось не тесно. На этих двух панно другая мастерица, Mаргарет Пауерс, использовала ту же ткань - размер принта примерно 20"х20". (Примеры мы взяли из ее блога)

Но в первом примере она взяла 4 принта и разрезала их традиционно - по вертикали и горизонтали. А на втором примере 2 принта и разрезаны они только на горизонтальные полосы, создав рисунок вертикального формата, более компактно сгруппировав стаю и зрительно выделив изображение луны. Разница по композиции всех трех работ очевидна, не правда ли?

В другой своей работе Брэнда Эсслингер использовала 4 принта, но разрезала их под углом 45° к горизонтальным линиям – получился совсем иной эффект! Подробно обо всех секретах «отражения» Брэнда рассказывает в своей книге. Так что у нас еще много вариантов для экспериментов!

В завершение хочется добавить, что этот лоскутный прием появился из столь близкого родства лоскутного шитья с другими видами творческого самовыражения, например, из живописи или художественной фотографии. Вода, стекло, дрожание воздуха - все это дает возможность увидеть красоту природы в другом, измененном, но таком интригующе притягательно неожиданном виде!

А здесь работы наших форумчанок

... остальные еще шьют, так что продолжение будет...